Cette exposition risque d’attirer des foules énormes, et pour raison : le Musée Picasso, le Musée d’Orsay et le Louvre collaborent pour présenter 210 œuvres issues des collections les plus prestigieuses, publiques et privées, nationales et internationales. Un événement rare !

Pablo Picasso, Vallauris 1954, Arnold Newman, Musée Picasso, archives Picasso, APPH 2490. © Photo Béatrice Hatala © Arnold Newman Estate/Getty Images © Succession Picasso, 2008


A la fois jeune maître académique (médaillé dès l’âge de 19 ans) et acharné destructeur des formes établies, Picasso mena sans discontinuer un dialogue tendu avec la grande tradition de la peinture.

Sa posture n’est pas – comme chez d’autres artistes de sa génération – le simple reflet d’une époque en pleine mutation, mais un élément moteur, constitutif de son projet pictural. Il opère depuis sa première grande composition à sujet allégorique, Derniers Moments (1896), jusqu’aux dernières toiles d’après Vélasquez, Titien et Rembrandt, où règnent sous les masques de mousquetaires, musiciens et matadors, le motif d’un autoportrait obsessionnel. La période des « variations » d’après Delacroix, Vélasquez ou Manet (1950-1962), forme l’épisode le plus connu et explicite de cette démarche de relecture critique qui traverse l’ensemble de son œuvre.

L’exposition Picasso et les maîtres présentée aux Galeries nationales du Grand Palais se veut un premier bilan. Confrontant passé et présent, au-delà des ruptures stylistiques et des innovations formelles, l’exposition présente dans un parcours croisant approches thématique et chronologique, au gré de la peinture de Picasso et en la prenant pour seul guide : Greco, Vélasquez, Goya, Zurbarán, Ribera, Melendez, Poussin, Le Nain, Dubois, Chardin, David, Ingres, Delacroix, Manet, Courbet, Lautrec, Degas, Puvis de Chavannes, Cézanne, Renoir, Gauguin, Douanier Rousseau, Titien, Cranach, Rembrandt, Van Gogh. Espagnols, Français, Italiens, Allemands, ces peintres forment la trame plurielle d’un motif serré où la peinture apprend de la peinture.

Le Matador, Pablo Picasso, Musée Picasso, Paris. © Succession Picasso 2008

Un cannibalisme pictural sans précédent est à l’œuvre dans la démarche de Picasso qui érige en système, la peinture de la peinture. En rupture avec les procédés académiques de transmission et de reproduction de la tradition – copie, paraphrase, citation – cette méthodologie nouvelle place la peinture au cœur de la connaissance du monde. Transposition, mimétisme, détournement, dénaturation forment quelques unes des figures de la stratégie déployée par Picasso à l’égard de ses peintres de prédilection. Il aura ainsi fécondé le modus operandi de la création moderne et contemporaine, la tirant aussi parfois du côté de la duplication perverse, de l’ironie et du pastiche.

Simultanément, deux ensembles thématiques d’œuvres de Picasso sont regroupés au musée du Louvre, autour des Femmes d’Alger de Delacroix, et au musée d’Orsay, autour du Déjeuner sur l’herbe de Manet.

Voici toutes les informations pratiques pour l’exposition Picasso et les maîtres au Grand Palais

Quand : du 8 octobre 2008 au 2 février 2009
Où : Galeries nationales du Grand Palais, 3 avenue du Général Eisenhower, 75008, métro Champs-Élysées-Clemenceau (lignes 1 & 13). Bus n°s 28, 32, 42, 49, 72, 73, 80, 83 & 93
Horaires en dehors des vacances scolaires : Tous les jours sauf le mardi de 10h à 22h (20h le jeudi)
Horaires pendant les vacances scolaires : du 25 octobre au 5 novembre, du 7 au 10 novembre et du 20 décembre au 4 janvier, ouverture tous les jours – mardi inclus – de 9h à 23h
Fermeture exceptionnelle à 18h : le 9 octobre, le 24 & 31 décembre
Prix d’entrée : adultes 12 euros, tarif réduit 8 euros, gratuit pour les moins de 13 ans
Site officiel avec plus d’informations : ici

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